作曲・指揮コース

まずは思い浮かんだ単旋律を記譜するところからスタートします。ここでは楽典や和声等の理論的なことが分からなくても大丈夫です。指を使って簡単なリズムの取り方を教えますので、そこから作ったオリジナル旋律が何拍子で、何調の曲かを一緒に判断し 4 小節～8 小節くらいの短いフレーズを書き起こします。

このステップでは簡単な楽典や和声等の音楽理論を少しずつ学びながら和音の構成やその構成音の意味を理解し、ステップ 1 で作ったフレーズにベースラインを付けていきます。

フレーズとベースラインから導かれる和音をつけ、より本格的な曲に仕上げていきます。このステップ 3 では少し本格的な和声学（ソプラノ課題等やトニック・ドミナント・サブドミナント等）とそれらに必要な知識を学んでいきます。

単旋律、8 小節程度の作品を五線譜で制作できるようになると導入クラス合格です。ワンフレーズならば直ぐに記譜できるようになってきているので、思い浮かんだフレーズやよく聞く曲のフレーズを耳コピし記譜するなど、楽譜を書くことを日課にしてみてください。そのまま初級コースに進級です。

【導入クラス卒業までの推定期間】
　13歳以上：約６ヶ月／６〜12歳：約1年／４〜６歳：１年以上

実際の楽曲には様々な音が組み合わさって一つの楽曲が作られています。ここで必要になるのが四声帯和声です。決められた音域（ソプラノ・アルト・テノール・バス）や構成音を学び、ソプラノ課題、バス課題などに取り組みましょう。

楽曲には様々なテンポ、調、拍子がありこれらのことを理解することは作曲において必要不可欠です、実際の楽曲を聴きながらどういうリズム、調、テンポなのかを分析しましょう。

曲作りの基礎が少しずつ身についてきたと思います。これまでに学んだ知識を活かして、自作のメロディーに適切な和音を付けた短いピアノ曲を作ってみましょう。

【ベーシック課程卒業までの推定期間】
　13歳以上：６ヶ月／６〜12歳：１年〜２年

1 つ作品を決めて、その曲のアナリーゼ（楽曲分析）を行います、その楽曲の和声的な解釈、用いられている形式、使われている音楽用語など、楽譜や音源、その他資料を用いて曲を細かく分析しどういう風に作られているかを研究しましょう。

アナリーゼで必ず出てくるその楽曲には様々な形式を元に楽曲は構成されています。形式を理解すると作曲の際楽曲構成の方法がわかるようになります。

これまでに学んだ和声、リズム、形式などを一通り理解し、ソナチネ（ソナタ形式の派生）程度の作曲ができれば初級コース全課程卒業です。コース卒業の発表会の際は、実際の人が演奏する自作品をお客さんに聴いてもらいましょう。
ここまでくると、ピアノ独奏曲等の作品が書けるようになっていると思います。ここから先、もっと本格的な楽曲を作ってみたい、アンサンブル曲や合唱曲、オーケストラ曲を作ってみたいと方は、引き続き中級クラスに入会してみましょう。

【アドバンス課程卒業までの推定期間】
　13歳以上：１年〜２年／６〜12歳：２年〜４年

導入、初級クラスから学んできた和声には厳格なルールや禁則事項がたくさんあります。これらの規則は時代とともに変化しつつ形成されており、西洋音楽を理解するにはこのルールは絶対に覚えておかなければいけません、ただ、やり方次第では例外的にルールを破ることもあったりします。ここでは原則ルールと例外的に適用される技法を学んでいきましょう。

ピアノという楽器を用いて作曲する際、やはり手の構造を考えて和音等はできる限り 1 オクターブ以内の構成音の和音を用いたりします。このように、楽器毎に色々な得意、不得意など多くの特徴を理解することにより、更に本格的な作曲技術が磨かれます。

これまでの機能和声やオーケストレーションや、楽器法を用いて 4 声帯を用いた 3 分程度のアンサンブル曲等を完成させましょう。

【ベーシック課程卒業までの推定期間】１０歳以上：２年〜５年

対位法は主に複数の異なったメロディー（旋律）を、それぞれ独立性を保ちつつ、互いに調和させて重ねる技法です。まずは主旋律と対旋律をこれまで学んできた音楽理論などを考慮しつつ、フーガを作ってみましょう。

これまでの集大成といえるような編成や演奏時間など自由に作曲し、芸術作品を完成させて発表しましょう。

中級アドバンス課程で自由に制作した芸術作品をコース発表会にて初演を行いましたら、中級クラス卒業です。
ここまでくれば作曲のノウハウを熟知し自由に楽曲を作ることができるでしょう。更に高度な作曲や音大の作曲学科等に進学を検討している方は上級クラスへの入会をお奨めいたします。

【アドバンス課程卒業までの推定期間】１０歳以上：３年